Description
Le musée de Castelvecchio est le grand musée d'art de Vérone, dans la forteresse des Scaliger sur l'Adige. Il rassemble sculpture, peinture et armes du Moyen Âge au XVIIIe siècle dans une trentaine de salles, et le parcours est aussi célèbre que les œuvres : il a été redessiné par l'architecte Carlo Scarpa.
Scarpa travailla ici à partir de la fin des années 1950 et considéra château et musée comme un seul organisme. Il associa les matériaux médiévaux, tuf, galets et briques, au béton armé apparent et au fer, et laissa visibles les traces des époques précédentes.
Chaque œuvre eut sa place pensée sur mesure : des consoles de tuf pour les polyptyques, de petits cubes de tuf pour les croix, de nouveaux cadres sur des fonds colorés à la place de ceux du XIXe siècle.
Au début, on rencontre la sculpture : crucifix en tuf, bas-reliefs et statues du Maître de Sant'Anastasia, souvent venues d'églises effondrées ou détruites. Parmi les salles les plus audacieuses, celle de sculptures peu célèbres mais très expressives : une vasque, un sarcophage, un fragment mutilé.
Le coup de théâtre est la statue équestre de Cangrande della Scala, apportée ici des Tombeaux des Scaliger et placée sur un support surélevé, au point le plus important du parcours. Cangrande sourit en selle sur son cheval. Le musée conserve aussi son épée, trouvée dans le sarcophage.
Dans l'aile résidentielle se trouve la peinture gothique et vénète : la Vierge à la caille de Pisanello, la Vierge à la roseraie de Michelino da Besozzo, le grand crucifix de Jacopo Bellini. Puis la Renaissance, avec une Vierge de Giovanni Bellini, le Christ de pitié de Filippo Lippi, une Vierge de Crivelli et la Sainte Famille d'Andrea Mantegna.
Le Jeune homme au dessin de pantin de Giovan Francesco Caroto est un portrait célèbre qui joue avec le regard de celui qui l'observe. On arrive ensuite au XVIe et au XVIIe siècle avec des œuvres de jeunesse de Véronèse, du Tintoret, de Farinati, et à Tiepolo avec Héliodore chassé du temple.
Avant l'entrée se trouve un jardin simple mais soigné : une pelouse rectangulaire entre deux haies, avec deux bassins d'eau peu profonds qui, à certaines heures du jour, reflètent le château. Scarpa y pensa en regardant deux flaques formées sur des bâches de nylon sur le chantier.
Le soir du 19 novembre 2015, trois voleurs dérobèrent 17 œuvres, dont Mantegna, Rubens et cinq Tintoret. Quelques mois plus tard, les carabiniers arrêtèrent 12 personnes et les tableaux furent retrouvés en Ukraine, dans la région d'Odessa, alors qu'ils s'apprêtaient à passer en Moldavie.
À ne pas manquer
• La statue équestre de Cangrande.
• La Vierge à la caille de Pisanello.
• Le Jeune homme au dessin de pantin de Caroto.
• Le jardin avec les bassins.
Le saviez-vous ?
• En 1974, le musée acheta à Scarpa la totalité de ses 662 dessins de projet : aujourd'hui, les archives conservent la documentation complète du travail.
• Le château fut endommagé par les bombardements du 4 janvier 1945, et quelques mois plus tard les Allemands en fuite firent sauter le pont.
Scarpa travailla ici à partir de la fin des années 1950 et considéra château et musée comme un seul organisme. Il associa les matériaux médiévaux, tuf, galets et briques, au béton armé apparent et au fer, et laissa visibles les traces des époques précédentes.
Chaque œuvre eut sa place pensée sur mesure : des consoles de tuf pour les polyptyques, de petits cubes de tuf pour les croix, de nouveaux cadres sur des fonds colorés à la place de ceux du XIXe siècle.
Au début, on rencontre la sculpture : crucifix en tuf, bas-reliefs et statues du Maître de Sant'Anastasia, souvent venues d'églises effondrées ou détruites. Parmi les salles les plus audacieuses, celle de sculptures peu célèbres mais très expressives : une vasque, un sarcophage, un fragment mutilé.
Le coup de théâtre est la statue équestre de Cangrande della Scala, apportée ici des Tombeaux des Scaliger et placée sur un support surélevé, au point le plus important du parcours. Cangrande sourit en selle sur son cheval. Le musée conserve aussi son épée, trouvée dans le sarcophage.
Dans l'aile résidentielle se trouve la peinture gothique et vénète : la Vierge à la caille de Pisanello, la Vierge à la roseraie de Michelino da Besozzo, le grand crucifix de Jacopo Bellini. Puis la Renaissance, avec une Vierge de Giovanni Bellini, le Christ de pitié de Filippo Lippi, une Vierge de Crivelli et la Sainte Famille d'Andrea Mantegna.
Le Jeune homme au dessin de pantin de Giovan Francesco Caroto est un portrait célèbre qui joue avec le regard de celui qui l'observe. On arrive ensuite au XVIe et au XVIIe siècle avec des œuvres de jeunesse de Véronèse, du Tintoret, de Farinati, et à Tiepolo avec Héliodore chassé du temple.
Avant l'entrée se trouve un jardin simple mais soigné : une pelouse rectangulaire entre deux haies, avec deux bassins d'eau peu profonds qui, à certaines heures du jour, reflètent le château. Scarpa y pensa en regardant deux flaques formées sur des bâches de nylon sur le chantier.
Le soir du 19 novembre 2015, trois voleurs dérobèrent 17 œuvres, dont Mantegna, Rubens et cinq Tintoret. Quelques mois plus tard, les carabiniers arrêtèrent 12 personnes et les tableaux furent retrouvés en Ukraine, dans la région d'Odessa, alors qu'ils s'apprêtaient à passer en Moldavie.
À ne pas manquer
• La statue équestre de Cangrande.
• La Vierge à la caille de Pisanello.
• Le Jeune homme au dessin de pantin de Caroto.
• Le jardin avec les bassins.
Le saviez-vous ?
• En 1974, le musée acheta à Scarpa la totalité de ses 662 dessins de projet : aujourd'hui, les archives conservent la documentation complète du travail.
• Le château fut endommagé par les bombardements du 4 janvier 1945, et quelques mois plus tard les Allemands en fuite firent sauter le pont.